八十年代中期的如皋乡村，炊烟总在暮色里袅袅缠绕着青砖瓦房。阳光透过木格窗棂，阳光在宣纸上投下细碎光斑。五岁的秋容常搬着小板凳，蹲在堂屋八仙桌旁，看父亲徐彦泽执起羊毫狼毫。父亲手腕轻转间，墨色便在纸上晕染出远山近水，那淡淡的松烟墨香，成了她童年最熟悉的气息。

秋容的美术天赋似乎是骨子里带的。乡村小学的课堂上，当别的孩子还在为算术题皱眉时，她的注意力总被课本空白处吸引——语文书里的古诗旁，她添上戴斗笠的渔翁；算术本的页眉，跃出衔着柳枝的春燕。二年级时，她用上了父亲特意托人捎来的马利牌国画颜料，那一小格一小格的石青、藤黄，在灰扑扑的教室里闪着光，引得同学总趁课间围过来看她调色。父亲和两位伯父本就是乡镇闻名的“农民画家”，夏夜乘凉时，父亲摇着蒲扇讲唐伯虎画蝶戏花、李苦禅泼墨写鹰的故事，星光落在秋容眼里，她攥着小拳头轻声说：“长大了我也要当画家。”

四年级后，秋容像是突然开了窍，课本上的插图少了，成绩单上的红勾多了，成绩名列前茅。但放学回家，她仍会追着父亲问笔法，在废报纸上一遍遍练习勾勒线条。九十年代中期，秋容升入丁北初中，青砖教学楼后墙爬满爬山虎的秋天，她遇上了伯乐朱海燕老师。美术课上，她临摹的《奔马图》线条流畅有力，被朱老师贴在教室后墙的“优秀作品栏”里。朱老师开办暑期美术班时，秋容第一个报了名。她在朱老师的指导下，第一次系统学习素描的明暗关系、色彩的冷暖对比，画板上的光影渐渐有了立体感。父亲看着女儿专注的侧脸，笑着说：“有一技之长，做自己喜欢的事，比啥都强。”

17岁那年，秋容拿着高中录取通知书，却在书桌前犹豫了整夜。第二天清晨，她对父亲说：“爸，我想读国画专业职中。”父亲沉默片刻，点了点头：“爸支持你。”三年职中时光，保庆华、尤红梅、周延三位书画老师成了她的领路人。保老师教她花鸟画的构图留白，周老师指点她书法题跋的气韵，尤老师是她班主任，传授素描色彩技巧。秋容像海绵吸水般汲取知识，画室的灯光常常亮到深夜，砚台里的墨磨了又添，添了又磨，笔下的花鸟渐渐有了灵气。

20岁的春天，从未出过远门的秋容背着半人高的画夹，独自登上了开往北京的绿皮火车。她去投奔师娘，在朝阳区小红门租了间6平方米的楼梯间——进门是吱呀作响的画案，转身是只能容一人躺下的小床，墙角堆着一摞摞宣纸。白天，她抱着卷轴穿梭在潘家园的人流里，吆喝声、讨价还价声淹没了她的脚步，两个月过去，画作一张未售。有次她鼓足勇气拦住一位看似懂画的老者，对方却瞥了眼画稿皱眉：“乡村丫头画的东西太土，没灵气。”那句话像针一样扎在她心上，回到楼梯间时正赶上下雨，雨水顺着气窗缝隙漏进来，打湿了画案上的宣纸，她蹲在地上一张张抢救，眼泪混着雨水落在宣纸上晕开墨痕。

兜里的钱渐渐见了底，秋容省吃俭用仍捉襟见肘，夜里常在灯下对着空白宣纸发呆，想起父亲“有一技之长就饿不着”的话，又重新握紧画笔。有位摆画摊的老人看她执着，指点道：“姑娘，现在写意牡丹畅销，你试试？”秋容茅塞顿开，跑遍琉璃厂买了十几幅牡丹范本，回到楼梯间对着临摹。清晨的阳光从气窗斜照进来，她一站就是半天，花瓣的晕染要含露，叶脉的勾勒需藏劲，练得指尖结了薄茧。冬天没有暖气，手冻得发僵就搓搓手、哈口气继续画，实在冻得受不了，就捧着热水袋暖透指尖再落笔。一年后，她画的牡丹笔墨饱满如凝脂，气韵生动若含香，终于得到客户认可，在北京书画界有了小小的名气，一家画廊主动递来长期合约，订单渐渐多了起来。拿到第一笔像样的辛苦费那天，站在街边看着来往行人，嘴角忍不住扬起笑意，眼里盛着星光。

2003年非典肆虐，北京街头行人寥寥。秋容背着画夹回到家乡，在镇上租下一间临街小屋，挂起“秋容画廊”的木牌。她不懂生意经，常搬个小板凳坐在门口，对着账本向路过的父亲请教。画廊里挂的全是手绘真迹，每幅画都标着画家姓名，从没有印刷品的影子。每隔一段时间，她仍会奔赴北京、山东、杭州，敲开一个个画家的工作室，以真诚洽谈合作。开画廊的日子里，秋容从未放下画笔。画室就在画廊后院，窗前种着几株月季，她常对着花丛写生。一个飘着细雨的午后，海安紫石中学的张贤华老师走进画廊，指着她画的《荷塘清趣》赞道：“这荷叶的墨色层次见功夫！”此后，张老师成了常客，总能精准点出她作品的不足。2021年深秋，张老师特意带她去见海安籍著名画家王奇寅，秋容恭敬地递上习作，王老师看后颔首：“是个好苗子。”拜师后，师父毫无保留地传授新水墨画的冲洗法、洗染法，秋容每天雷打不动画两幅习作，拍照发给师父点评，哪怕是过年，画室的灯光也从未熄灭。她的新水墨画在传统笔墨基础上融入现代审美意趣，落笔既有传统文人画的雅致气韵，又不失生活场景的鲜活灵动：画中花鸟似能闻声振翅，山水云雾如可伸手触摸，墨色在宣纸上时而浓如积墨、苍劲有力，时而淡若轻烟、温润通透，传统笔墨底蕴与创新技法在笔端自然交融，形成了“雅俗共赏、形神兼备”的独树一帜风格。2023年，她自费赴清华美术学院花鸟画高研班进修，在名师指点下，笔法更趋成熟，墨色里多了几分通透灵秀。

2024年4月，在第九届中蒙俄“万里茶道”城市合作大会的书画交流环节，秋容身着绛红衬衫，走上主席台。将精心创作的《国色天香》《茶香溢春》画作分别赠予俄罗斯国际合作协会主席谢尔盖·卡拉什尼科夫和蒙古国中戈壁省公民代表大会主席桑·奥都额尔德尼时，掌声雷动。这一刻，距她在乡村堂屋看父亲画画已过去三十多年，距她在潘家园街头被质疑、在楼梯间灯下苦画的日子也已遥远，却成了她艺术人生中最耀眼的高光时刻。中国新水墨书画研究会会长，著名书画家王奇寅这样评价：秋容的作品无寻常女性的娇气，她的笔墨间尽显豪迈大气。其笔下造型果敢肯定，毫无犹疑与拖沓，用笔泼辣洒脱，仿佛不受任何束缚，如同一股不羁的风。观赏她的画作，你能感受到一种扑面而来的潇洒，这种潇洒不仅体现在技法上，更融入到她为人处世的态度中。在生活里，她同样洒脱自在，不被琐事羁绊，以豁达的心态面对一切，这种特质为她的艺术创作注入了别样的活力。作品充满了生命力和感染力，也使她在艺术圈中独树一帜。

如今，秋容的国画作品频频入选省内外美术展，不少画作被国际友人收藏，但她依旧每天清晨走进画室，研墨、铺纸、落笔。阳光透过画室的玻璃窗，落在她专注的脸上，砚台里的墨香与窗外的花香交织，一如她童年时那般宁静。她正在筹备自己的个人画展，那些浸润着时光与心血的丹青之作，即将在更多人眼前绽放光彩。